L'artista autofinanziata vede il suo lavoro vendere per £ 420k

La signora Baker ha iniziato nel settore dell'arte 10 anni fa senza una formazione formale dopo un viaggio che ha cambiato la vita in Sud America. Dovendo scegliere tra 'l'acquisto di materiali artistici rispetto al buon cibo' nei primi giorni della sua carriera, ora si è fatta un nome sia come artista di successo che come leggendaria commerciante.



La signora Baker non ha mai avuto intenzione di essere un'artista, con una laurea in sociologia e psicologia aziendale si è guadagnata il suo posto nel settore del marketing e della gestione degli eventi, dove è rimasta per sette anni.

In quello che lei chiamava uno 'stile di vita edonistico' La signora Baker ha esplorato il mondo, ma è diventata rapidamente delusa dalla vita aziendale all'età di 28 anni.

La sua ricerca per trovare il suo “vero scopo dell'anima” l'ha portata in Sud America, dicendo che: “Ci è voluto qualcosa di così sismico come ottenere un biglietto di sola andata per fare un cambiamento radicale. Sapevo che c'era di più nella vita e il cambio di scenario era cruciale nel ricablare il mio cervello per creare una nuova realtà.”

Ha aderito a un progetto di street art in Brasile che sarebbe stato il momento decisivo della sua carriera, e tre mesi dopo, durante l'incontro con gli sciamani dell'Amazzonia peruviana, ha realizzato che la sua vocazione era quella di essere un'artista.



Tuttavia, c'era un ostacolo nel realizzare il suo nuovo sogno: i soldi.

'Avevo speso tutti i miei soldi viaggiando e avevo quel tanto che bastava per pagarmi un corso di maestro di mosaico a Venezia prima di tornare a Londra per iniziare il mio nuovo capitolo di artista. Come artista autofinanziato, nei primi due anni ho tirato avanti, vendendo ogni pezzo per finanziare il successivo.

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Lauren Baker nel suo studio

La signora Baker ha iniziato la sua carriera artistica da sola, ma ora è supportata dal suo team di 10 persone (Immagine: Louisa Tratalos)

“Ricordo che davo la priorità all'acquisto di materiali artistici di alta qualità, ma la mia spesa alimentare doveva diventare più semplice: l'arte mi ha nutrito di più. Presto ho capito il potenziale di fare stampe come un flusso di reddito costante e redditizio. Questo ha aiutato a finanziare i miei lavori più grandi, più complicati e concettuali, come la mia bara con lo specchio dell'infinito e la mia scultura di cristallo del cuore pulsante. Ho continuato a spingere me stesso, il mio marchio e a vivere quasi continuamente nella zona di allungamento, sia creativamente che finanziariamente.”



Durante questo periodo ha sperimentato e scoperto il proprio stile artistico, e quando le commissioni hanno iniziato ad affluire ha reinvestito nella sua attività e ha intrapreso progetti più ambiziosi, nel giro di un anno ha raddoppiato i suoi investimenti.

“Ora sto lavorando su più commissioni a sei cifre,” lei ha aggiunto.

Nel 2015 la signora Baker ha avuto la sua più grande commissione: abbellire un pianoforte a coda Steinway con cristalli Swarovski in Qatar. Questo pezzo da solo sarebbe stato venduto per £ 420.000 e ha continuato a lavorare su più commissioni a sei cifre in tutto il Medio Oriente.

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Tendenza

Poco dopo, è stata in grado di acquistare la sua prima casa a Londra, una chiesa ristrutturata con soffitti di otto metri e vetrate colorate.



“Vengo da origini molto umili, da uno dei quartieri popolari più svantaggiati di Middlesbrough, dove i motociclisti bruciavano regolarmente le auto nella mia strada. Quindi il mio primo pad essendo una chiesa è stato davvero un bel momento.”

Ricordando il suo primo spazio artistico, la signora Baker ha osservato: “Avevo un freddo studio ad arco ferroviario che aveva topi e cercavo di stare al caldo usando stufe portatili, una coperta elettrica e pacchi termici mentre lavoravo fino a tarda notte! Sono passato da uno stipendio aziendale sicuro a una completa imprevedibilità.

“All'inizio ero preoccupato di non aver studiato arte ed ero leggermente invidioso dei miei assistenti che avevano una laurea in arte mentre io mi occupavo solo di arte del GCSE, ma la mia carriera artistica è cambiata così velocemente, nel giro di otto mesi stavo facendo un'installazione alla Tate Moderno. Correvo sempre da una scadenza all'altra, una mostra d'arte o un'installazione dopo l'altra. Immagino di aver fatto la mia laurea in arte autodiretta un paio di volte.

Lauren Baker al lavoro su un

La signora Baker crea lavori di luce in studio (Immagine: Roman Scott)

“Nei primissimi giorni lavoravo per 12-18 ore al giorno, volevo recuperare il tempo perduto mentre scoprivo l'arte in tarda età. Ho così tanta passione e grinta e avevo circa 10 ruoli da interpretare allora e a volte mi bruciavo.”

Ora, l'artista di successo lavora solo quattro giorni alla settimana e apprezza la nuova prospettiva di un biglietto di sola andata per ispirare i suoi prossimi capolavori.

“Il viaggio è la mia più grande fonte di ispirazione. Quando era difficile viaggiare facevo lunghe passeggiate nella natura e cercavo di variare le mie avventure nella natura. Un livello di routine è buono, tuttavia la mia mente creativa ha bisogno di nuovi punti di vista per stimolare nuove idee.

Nonostante la sua scarsa conoscenza del settore, la signora Baker ha sfruttato la sua esperienza nel marketing per guidare la sua attività creativa, utilizzando i social media quasi esclusivamente per alimentare la sua crescita.

Ha consigliato ad altre aziende che desiderano fare questo di concentrarsi sui valori del loro marchio e rifletterli attraverso le loro pagine sui social media: “La mia arte è visiva e concettuale e quindi uso la mia piattaforma per condividere le mie idee sull'universo, sulla sostenibilità, sul cambiamento del mondo, spiritualità e connessione - sebbene la mia arte. Viviamo in un mondo veloce, aiuta ad avere un feed coerente per mostrare la tua personalità, i tuoi valori e le tue vibrazioni in un'istantanea. L'obiettivo è quello di connettersi con anime affini e la reazione diretta e immediata è incredibile.”

Ha anche consigliato che i creativi possono diventare grandi persone con una mentalità imprenditoriale purché si concentrino sulla loro visione, osservando che se non ne hanno una, potrebbe essere il momento per il loro 'biglietto di sola andata'.

La signora Baker ha aggiunto: “Se gestisci un'attività creativa, il tuo lavoro è rimanere ispirato, il che significa prendersi del tempo libero per fare cose interessanti in modo che il tuo cervello sia pieno di idee fresche. Non sprecare energie nel volere che a tutti piaccia quello che stai facendo, finché ti piace, fallo. Le persone saranno illuminate dalla tua passione ed entusiasmo, quindi non esitare, condividi la tua avventura creativa con il mondo.'